场景正在吃掉所有边界。零售业不再只是“卖东西”——它在卖你一次出门的理由，一种情绪的回响。

2026年的中国零售，正站在一个底层逻辑被重写的路口。

当消费不再只是满足物质需求，而开始回应精神诉求，商场里那件标价牌后头的故事，反而比商品本身更吸引人。传统百货在改头换面，购物中心在重新组合业态，甚至那些曾经只活在屏幕里的线上品牌，也开始反向落地——它们不再满足于你的手指滑动，而想占据你的脚步。

核心变了。过去争夺的是“下单”，现在争夺的是“在场”。

“卖货”，太窄了。“卖体验”，才是这轮进化的主题词。

而这场变革的表象之一，是业态的边界正在溶解。

百货商场和购物中心，曾经像两条平行线——一条讲效率、讲陈列、讲单位面积的产出；另一条讲氛围、讲流连、讲你愿不愿意多待一小时。现在它们开始相互渗透、彼此重塑。

中国百货商业协会的调查透露出一点焦虑：百货的客流在下滑。即便毛利率还撑得住，营收和净利却并不好看。另一边，购物中心拼命往里塞体验业态，有些甚至占到三分之二，却发现“热闹是它们的，租金是我的”——影院、亲子、餐饮，人气有了，但坪效远不如化妆品柜台。

于是，一种双向奔赴开始了。

百货开始“购物中心化”：不再是一楼化妆品、二楼女装的刻板格局，而是引入垂直动线、中庭艺术装置、跨层街区。兰州国芳集团把自己的“国芳百货”改成“国芳中心”，改了八成面积，引入T台秀、市集、主题场景——它们不再叫自己百货，而叫“超级百货”。

购物中心则反过来“百货化”：从收租模式转向经营模式。它们开始引入高坪效的珠宝、美妆，甚至自营集合店——想把“人气”真正变成“转化”。

这场基因重组，正在让“场”的定义变得模糊，也让“逛”这件事，变得复杂得多。

空间的本质，也在迁移。

它不再是交易的终点，而正在变成情绪的起点。

超市这个最务实的业态，反而成了最直观的例证。河北日报观察到，石家庄的新一代超市——京东七鲜、北国Ulife——不再逼着你走完每一条通道，货架矮了，视线透了。你挑好牛排，可以现场煎了吃。超市不再是“买完就走”的地方，而变成“买了还能吃”的场景。

在上海，百联把商场变成了运动场。“2025畅玩运动季”里，躲避球、夜场运动、观赛派对轮番上阵。商场不再是商场，而是体育文化的容器。

兰州中心更往前走了一步。他们干脆把一个沉浸式汉文化街区搬进了商场。“风起大汉”里，青石板路、酒肆茶馆、演员穿行其中，消费者像是走进了一部古装剧。购物、吃饭、看戏——分不清哪个是主，哪个是辅。

这背后，是文化IP的觉醒。

商场不再只是空间，而开始寻求成为“城市文化容器”。

新世界每年要做四五场主题展览、二十多场潮玩快闪。王府井在“喜悦”项目里，把国潮、青年艺术揉进空间运营。

马年春节，山东消费市场销售额同比涨了15%。青岛的萝卜·元宵·糖球会，第一天涌进38万人次，销售额猛增140%。这不是因为大家突然爱吃萝卜了，而是因为民俗、节庆、商业被揉在了一起，消费变成了文化认同的延伸。

杭州百联奥特莱斯更绝，干脆把自己定位成“国风奥莱”，把马年元素和本地非遗“滚灯”结合，再和超山梅花季串成一条线——“赏梅+购物”，两个场景，一张体验。

线下变深了，线上也在变宽。

即时零售正在从“快”走向“细”。第一财经的报告说，3.0时代的即时零售，不再只是满足“缺什么”，而是开始捕捉“想要什么”——你追剧时突然想吃的零食、出门前忘带的充电宝，平台开始精准回应这些碎片化的“此刻需求”。

数字化也在重塑店内的每一寸空间。华润万家联手汉朔科技，在电子价签上加了NFC“碰一碰”。顾客拿起手机轻触价签，优惠券就到手了，产品信息也弹出来了。这个小小的动作，让兑换率冲到24%——远超市面上1%到2%的水平。它说明一件事：在今天，每一个触点，都可能成为一个体验的入口。

当然，转型从不平坦。

中国百货商业协会也提醒，大家都在加体验、加美妆，最后很可能又陷入另一种同质化。跨业态的运营能力、改造的资金压力、回报周期的不确定性——每一样都不轻松。

甘肃省城市发展研究院院长钱国权在观察兰州商业变局后也说，文化体验这条路，能不能持续吸引客流，能不能真正跑通盈利模型，还需要时间检验。

但有一点越来越清晰。

未来衡量一个商业空间的尺度，可能不再是“每平方米产出的销售额”，而是“每立方米创造的情感连接密度”。

谁能在空间里装进共鸣，谁能用数据驱动温度，谁能让消费者不只是来买、而是想来待——谁就有可能成为那座城市的“生活操作系统”。

不是最大的赢，也不是最贵的赢。

是让人想留下来的，赢。